Amine El Gotaibi
Diplômé de l’Institut National des Beaux-Arts de Tétouan en 2008, Amine El Gotaibi est une figure de l’art contemporain africain. Sa pratique, mêlant matériaux traditionnels et innovants comme l’acier Corten et la laine, se distingue par des installations monumentales explorant les tensions entre nature et société, fertilité et stérilité, lumière et pouvoir.
En 2011, il initie “Visite à Okavango”, un projet sous forme de voyage reliant le Maroc au Botswana et puis à l’Afrique du Sud, toujours en cours de réalisation. Ce projet a donné lieu à deux interventions majeures : “Ba Moyi Ya Afrika”, présenté à la Young Congo Biennale en 2019, et “Sun(W)hole_piece Cradle 1”, réalisée en 2020 à la Fondation Nirox en Afrique du Sud. Ces œuvres traduisent son engagement envers un dialogue panafricain et une réflexion sur les frontières physiques et symboliques.
En 2014, il présente “L’Arène de la Soumission”, une œuvre marquante inspirée des Printemps Arabes, exposée à l’Institut du Monde Arabe à Paris dans le cadre de l’événement “Le Maroc Contemporain”.
En 2016, avec “Territoire National” (Attorab Al Watani), il amorce une réflexion approfondie en questionnant la notion de territoire, un projet ambitieux réalisé dans les 12 régions du Maroc, incluant des interventions participatives à certains moments.
De 2021 à 2022, Amine El Gotaibi présente à MCC Gallery l’exposition “VISITE”. En 2023, il participe à deux événements majeurs avec MCC Gallery : la foire 1-54 Londres, où il expose “Illuminate The Light” dans la cour de Somerset House, et AKAA Paris.
Amine El Gotaibi repousse les frontières, alliant audace esthétique et réflexion conceptuelle, tout en célébrant la richesse et la diversité du continent sur la scène internationale. En 2024, il présente “Desert of the North” à la Biennale du Design de Doha et participe à une exposition collective au Musée d’Art Islamique de Doha. En 2025, il est nominé pour le prestigieux Norval Sovereign African Art Prize.
En 2011, il initie “Visite à Okavango”, un projet sous forme de voyage reliant le Maroc au Botswana et puis à l’Afrique du Sud, toujours en cours de réalisation. Ce projet a donné lieu à deux interventions majeures : “Ba Moyi Ya Afrika”, présenté à la Young Congo Biennale en 2019, et “Sun(W)hole_piece Cradle 1”, réalisée en 2020 à la Fondation Nirox en Afrique du Sud. Ces œuvres traduisent son engagement envers un dialogue panafricain et une réflexion sur les frontières physiques et symboliques.
En 2014, il présente “L’Arène de la Soumission”, une œuvre marquante inspirée des Printemps Arabes, exposée à l’Institut du Monde Arabe à Paris dans le cadre de l’événement “Le Maroc Contemporain”.
En 2016, avec “Territoire National” (Attorab Al Watani), il amorce une réflexion approfondie en questionnant la notion de territoire, un projet ambitieux réalisé dans les 12 régions du Maroc, incluant des interventions participatives à certains moments.
De 2021 à 2022, Amine El Gotaibi présente à MCC Gallery l’exposition “VISITE”. En 2023, il participe à deux événements majeurs avec MCC Gallery : la foire 1-54 Londres, où il expose “Illuminate The Light” dans la cour de Somerset House, et AKAA Paris.
Amine El Gotaibi repousse les frontières, alliant audace esthétique et réflexion conceptuelle, tout en célébrant la richesse et la diversité du continent sur la scène internationale. En 2024, il présente “Desert of the North” à la Biennale du Design de Doha et participe à une exposition collective au Musée d’Art Islamique de Doha. En 2025, il est nominé pour le prestigieux Norval Sovereign African Art Prize.